Em muitos aspectos, “O Assassino” é exatamente o que se espera de um filme centrado em um assassino contratado dirigido por David Fincher: um procedimento rico em detalhes sobre as ações de um assassino enquanto seu mundo calculado desmorona. Ao contar a história desse perfeccionista mortal, que repete frases como “Empatia Fórbida” para se manter centrado, Fincher se apoia em sua reputação como um cineasta preciso e quase obsessivo. Embora “O Assassino” seja baseado em uma graphic novel de Alexis “Matz” Nolent, parece ser o filme mais pessoal de Fincher até hoje.
O Assassino de Fincher
Certamente, ajuda ter um líder comprovadamente habilidoso em interpretar monstros sem alma, e há elementos de David de “Prometeu” que Michael Fassbender traz para o protagonista sem nome de Fincher. “O Assassino” começa com uma longa cena de narração, enquanto observamos esse assassino em uma estadia de vários dias em Paris. Ele observa um café, compra comida no McDonald’s em busca de proteínas e ouve The Smiths repetidamente (cerca de uma dúzia de músicas da banda compõem a incrível trilha sonora do filme e ampliam seu tom inexpressivo).
Ele tenta se misturar, explicando sua escolha de disfarce como turista alemão, já que a maioria dos franceses evita turistas desse país. Nesse prólogo que define o personagem, Fincher e o escritor Andrew Kevin Walker (“Seven”) estabelecem um ritmo deliberado. Eles oferecem um olhar detalhado na mente de um assassino, alguém que justifica suas ações observando quantas pessoas nascem e morrem todos os dias, fazendo com que tudo que ele faça pareça apenas uma gota num imenso balde.
Após alguns dias em Paris, o alvo do assassino finalmente aparece na cobertura do outro lado da rua. E algo acontece que nunca aconteceu neste filme: o “herói” erra, atingindo um espectador inocente em vez da vítima pretendida. Ele imediatamente entende o que isso significa e volta correndo para sua casa na República Dominicana, onde encontra seu parceiro à beira da morte. A equipe de limpeza já está cuidando de ambos.
É aqui que o Assassino essencialmente quebra suas próprias regras. Ele tinha armazenamentos em várias cidades e dinheiro suficiente em contas estrangeiras para desaparecer para sempre. Ele poderia fugir. Mas o homem que disse a si mesmo para nunca improvisar e sempre manter as coisas impessoais vai na outra direção, tentando eliminar tanto os invasores quanto aqueles que os contrataram. Arliss Howard, Charles Parnell e Tilda Swinton coestrelam, mas este é essencialmente um show solo, a história de um assassino frio forçado a se tornar um pouco caloroso.
Sangue, Perfeição e Consequências”: O Filme Mais Pessoal de David Fincher
É possível sentir a paixão de Fincher por este projeto em cada cena, enquanto ele volta a temas que sempre o interessaram: obsessão, perfeccionismo e poder. Ajuda muito que ele traga vários de seus colaboradores mais talentosos, incluindo o diretor de fotografia Erik Messerschmidt (“Mank”), o editor Kirk Baxter (“A Rede Social”) e até Trent Reznor & Atticus Ross para lidar com a trilha sonora.
Tecnicamente, “O Assassino” é refinado como poucos filmes do gênero nos últimos anos, graças à equipe de elite por trás dele. Todos eles compartilham o mesmo perfeccionismo que o cineasta conhecido por sua atenção aos detalhes, e essa é a produção que recompensa essa precisão. Não é um filme que deva ser áspero nas extremidades – é bem-sucedido porque é tão afiado quanto um dos trabalhos do próprio Assassino.
Claro, alguns podem questionar por que estamos assistindo a um monstro sem remorso tentar salvar a si mesmo, e vale ressaltar que Fincher e Walker não fogem disso. Eu esperava que “O Assassino” tentasse humanizar seu protagonista, mas não há desculpas para suas ações frias. Quando ele quebra o pescoço de uma vítima, ouvi um suspiro na minha audiência no festival de cinema, como se esperassem por algum remorso.
Isso não é algo que está presente neste personagem, e sua abordagem totalmente cínica e metódica ao assassinato vai afastar algumas pessoas. Esta não é uma história de redenção, mas de precisão; é o que acontece quando uma das pessoas mais precisas do mundo comete um erro. Fincher e Walker apressam um pouco o ato final, especialmente o epílogo extremamente curto, mas essa reclamação pode desaparecer em uma segunda visualização, já que acredito que se encaixa na abordagem sem remorso do personagem-título.
Tudo isso pode fazer com que “O Assassino” pareça um empreendimento desafiador, mas vale a pena notar que ele é, na verdade, um dos filmes mais engraçados de Fincher. Há algo fenomenal sobre os nomes falsos dos assassinos. E há uma enxurrada de marcas conhecidas, como Starbucks, Amazon, WeWork e até Wordle, um comentário sobre um mundo que é mercantilizado e frio o suficiente para permitir que um assassino passe despercebido, pois as pessoas estão distraídas por outras coisas. O filme conta com isso para cumprir sua função.
Finalmente, há a inegável essência de Fincher em “O Assassino”. Pode parecer um cineasta revisitando seus maiores sucessos com seus melhores colaboradores novamente, mas há algo mais profundo em jogo aqui. Este não é apenas o trabalho de um artista se repetindo; é o trabalho de um artista revisitando seus temas e obsessões em algo corajoso e novo. No final das contas, pergunta se pessoas como O Assassino podem dominar o mundo para fazer seu trabalho. E, por extensão, se um mestre como David Fincher também pode.