Notícias

10 Melhores filmes de M. Night Shyamalan, de acordo com letterboxd

Grandes filmes de terror como Pearl e Barbarian nos cinemas agora, o novo e controverso terror de Shudder, Speak No Evil, pode ficar fora do radar, mas todo fã de terror deve conferir. O filme dinamarquês é predominantemente um longa-metragem de língua inglesa, seguindo um casal dinamarquês e sua filha visitando uma família holandesa que conheceram em um feriado. O que começou como um fim de semana feliz se transforma em um pesadelo enquanto os dinamarqueses lutam para se manter educados diante das situações mais absurdas. Escalando para um terrível terceiro ato, Speak No Evil certamente será lembrado como um dos filmes mais perturbadores dos últimos anos.

A Visita (2015)

Speak No Evil, em sua essência, é um filme que retrata realisticamente o que acontece quando conscientemente nos expõemos ao mal. Enquanto a barbárie que recai sobre o casal principal no filme acontece principalmente porque eles deixam cair sobre eles, A Visita trata desses temas de forma indireta, o que, sem dúvida, torna a situação ainda mais assustadora. No filme, os dois protagonistas adolescentes podem ou não estar em perigo, mas pequenos detalhes sugerem algo muito errado acontecendo durante o fim de semana dos irmãos na casa de seus avós remotos.

O Assassinato de um Cervo Sagrado (2017)

Speak No Evil está longe de ser o primeiro filme sobre bondade tratada com rancor. Cinco anos atrás, Yogos Lanthimos explodiu a mente dos espectadores com o thriller psicológico profundamente perturbador The Killing Of A Sacred Deer, onde a atitude de apoio de um médico renomado para deixar um garoto se aproximar de sua família traz uma maldição aterrorizante que mudará para sempre o curso de sua vida. O filme usa simbolismo interessante para lidar com temas como culpa e rancor, oferecendo um dos antagonistas mais assustadores da memória recente: Martin, um jovem, auto-contido garoto com intenções perturbadoras.

Get Out (2017)

Get Out revolucionou o gênero de terror subvertendo o tropo final feminino, equilibrando o horror com comentários sociais relevantes e alternando entre violência gráfica e psicológica à vontade. O brilhante filme de estreia de Jordan Peele é estrelado por Daniel Kaluuya no papel de Chris, um jovem afro-americano que vai ao norte do estado visitar a família de sua namorada branca, encontrando-se preso em uma terrível conspiração familiar que se passa por anos. Assim como Speak No EvilGet Out lida com quanto tempo leva para alguém desenhar a linha diante de uma série de situações suspeitas. Quando estiver claro que algo estranho está acontecendo, talvez seja tarde demais para voltar atrás.

A Provação (2004)

A Provação arrasta seu personagem principal através de uma espiral de loucura e uma terra sem esperança de crueldade. Começando com a configuração típica de um homem cujo carro quebra no meio do nada, Marc, um artista viajante, recebe mais do que esperava depois de chegar em uma pequena cidade cheia de habitantes estranhos. Assim como Speak No EvilThe Ordeal incita os espectadores a questionar cada decisão que o protagonista toma, sentindo uma mistura de raiva e piedade enquanto uma pergunta permanece em suas mentes “o que eu faria em seu lugar, afinal?”. Em breve, pequenos incidentes levam Marc ao inferno na Terra.

O Convite (2015)

Se a configuração do convite não é semelhante o suficiente, a série de situações sociais sombriamente embaraçosas que tomam conta da narrativa amarra O Convite e Não Fala Mal de mãos dadas. No filme, um homem relutantemente aceita um convite para o jantar de sua ex-mulher, a primeira de muitas decisões ruins que reabrem velhas feridas e levam a um clima tenso entre os convidados. The Invitation é o tipo de filme que sugere uma explosão de violência entre os personagens a qualquer momento, mas sabe como segurar os espectadores durante todo o acúmulo indutor de ansiedade. Uma vez que o filme finalmente explode em um banquete sangrento não há nem tempo para respirar e gritar para o tiro final assombrante.

Interior (2007)

Os filmes de terror franceses do início dos anos 2000 eram todos parte de um novo movimento perturbador de filmes conhecidos como Nova Extremidade Francesa, preocupados em quebrar tabus e preencher todos os quadros com extremos perturbadores de violência e sexo. Dentro pode ser um dos melhores exemplos, para começar. O filme segue uma mãe em luto à beira da maternidade, perturbada por uma estranha visitante que quer seu bebê de qualquer maneira. A trama, embora simples, rapidamente sai de controle e ultrapassa os limites da violência na tela. Se os fãs de Speak No Evil estão procurando um filme com um final tão revoltante e ultrajante, Inside é uma escolha perfeita.

Mártires (2008)

Mártires está frequentemente no topo de todas as listas de filmes controversos, e o tipo de filme de terror que as pessoas geralmente assistem apenas uma vez. O filme até inspirou um remake americano, que não foi capaz de capturar o nível de desespero e depravação do longa francês original. Embora as intenções dos antagonistas do Speak No Evil não sejam claras, seu método obsessivo está por trás de uma verdade mais sombria. Em Mártires, um misterioso culto sequestra e tortura pessoas inocentes em busca de um segredo horrível. Quando uma das vítimas escapa, uma nova jornada aterrorizante começa. O terceiro ato do filme é semelhante ao Speak No Evil em termos de ser extremamente gráfico e difícil de assistir, mas a violência de alguma forma entra os espectadores à medida que chega a um ponto de ebulição final.

Os Estranhos (2008)

A maior diferença entre Os Estranhos e Não Fala Mal é que o primeiro não deixou os intrusos entrarem. Altamente inspirado em Funny Games de Haneke, o filme segue um jovem casal aterrorizado por três agressores desconhecidos em uma casa de férias isolada. O filme é um grande retrato dos extremos que vamos para sobreviver, recorrendo a medidas desesperadas e impulsos violentos que podem rapidamente virar o jogo. É interessante ver como The Strangers toma a direção oposta tomada por Speak No Evil, o que torna os dois filmes altamente semelhantes, mas drasticamente divergentes.

O Desaparecimento (1988)

Também conhecido como SpoorloosThe Vanishing é um dos thrillers mais chocantes por aí, usando simplicidade e uma narrativa não convencional que leva a uma conclusão verdadeiramente perturbadora. The Vanishing é uma masterclass de suspense e acúmulo, meticulosamente levando o público para baixo do buraco do coelho.

Três anos depois que sua esposa Saskia desapareceu misteriosamente em um posto de gasolina durante um feriado de bicicleta, Rex não consegue seguir em frente sem saber o que aconteceu. Quando um homem estranho entra em contato com ele revelando ser o responsável pelo desaparecimento de Saskia, os dois embarcam em uma jornada arriscada. Assim como Speak No Evil, o filme coloca a vítima e o agressor cara a cara sem uma chance de redenção para ambos.

Jogos Engraçados (1997)

Funny Games é sem dúvida o filme mais revoltante já feito, oferecendo aos “mocinhos” nenhuma esperança. Assim como em Speak No Evil, é desagradável ver os personagens principais ficar presos nas situações mais perturbadoras, mas os espectadores simplesmente não conseguem desviar o olhar. O filme induz seu público a pensar “e se eles tentassem isso”, ou “e se eles fizessem isso”, mas no fundo está claro como os destinos desses personagens foram marcados desde o início. Funny Games segue uma família de férias feita refém por dois jovens psicóticos, engajando-se em uma série de jogos sádicos onde a violência não precisa de sangue ou brutalidade para chocar.